Maestros

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miércoles, 26 de enero de 2011

Una pausa...

Dicen que lo importante no es ir de vacaciones sino simplemente viajar, cambiar de aires. Y en eso estamos. Cada cual la pasa como mejor puede...
Nos reencontramos en poco tiempo. Abrazo grande para todos!

(ilustraciones de Linage (Sonaste,Maneco en Caras y Caretas), Lino Palacio (Billiken), ¿Vic Martin? (Dibujo de Caricaturas e Historietas, Escuelas Latinoamericanas), Medrano(Grafovida) y Divito (Patoruzú semanal))

martes, 25 de enero de 2011

Trayectoria de Héctor L. Torino (I) : Desde sus inicios hasta 1939

Alrededor del mes de setiembre del año pasado ya venía con la idea de armar una cronología de la obra de Torino. Pero rápido me dí cuenta de que no iba a resultar una tarea para resolver en un par de horas: lo disperso de la información sobre el dibujante, la larga lista de libros, revistas, blogs y demás que es necesario revisar hicieron que vaya buscando lo que necesitaba muy de a poco, de acuerdo al tiempo disponible. Después de todo para mí también era un aprendizaje.
No ayudó el no tener una colección más abundante de sus trabajos. Y este mismo inconveniente hace que la presente reseña tampoco pueda ser completa. Y probablemente tenga algunos errores.
El tema pasa por intentar ordenar un poco los datos existentes, porque la información en sí ya está dada por las fuentes.
Torino pertenece a una larga lista de humoristas gráficos (sobretodo los anteriores a la década del '60) de quienes no tenemos una recopilación o una antología de sus historietas. Curiosamente, suele ser nombrado y destacado en muchos libros y catálogos, incluído el de la muestra que se realizó en Franckfurt y que ahora se exhibe en la Fundación Osde. Parece que falta dar ese pasito - publicar su obra - que signifique su definitiva revalorización.
Esta cronología fue también para mí, como ya expresé, una manera de saber más de él. Espero que pueda ser útil para quienes admiran sus trabajos o para quienes están buscando información sobre su vida y planean una investigación personal. Y, por supuesto, serán bien recibidos datos, ampliaciones de lo expuesto y correcciones.
Finalmente, las fuentes las publicaré tras la última de las partes en las que está dividido este texto.

Orígenes, estudios, actividades...

Héctor Locurátolo Torino nació en el barrio de Boedo el 15 de noviembre de 1913 (según Francisco Mazza) o el 16 del mismo mes y año (según Siulnas). Y vivió toda su vida en la misma casa de San Juan y Boedo.
Hijo de inmigrantes italianos oriundos de Bari, tuvo cinco hermanos (tres nacidos en la península y dos en Buenos Aires).
Su padre era decorador (de gran habilidad, tenía como clientela a los apellidos más ilustres de la ciudad), pintaba y tocaba la guitarra y la mandolina. Del apellido paterno, el dibujante conservó la letra "l" que usaba al firmar: Héctor L. Torino.
Estudiante de Bellas Artes, el dibujo académico no era lo que más le interesaba y a los dos años dejó la carrera. Y así, fue aprendiendo de manera autodidacta los secretos del mundo de las historietas.
Antes de convertirse en dibujante humorístico fue modelo para fotonovelas. También se recibió de profesor de violín (en el Conservatorio Santa Cecilia).
Entonces Héctor, teniendo el humor gráfico como profesión primordial, desarrolló - a la par de ésta y en casi todos los casos hasta mediados de los '40 - actividades como violinista en orquestas típicas (especialmente con la de Anselmo Aietta con quién actuó sobretodo en radio hasta 1943), profesor de violín, profesor de dibujo humorístico (fue uno de los primeros en enseñar dibujo por correspondencia en el país), cantante de tangos y en grupos que daban serenatas, creador de joyas (llegando a tener un taller con más de cuarenta operarias), pianista, decorador y empresario teatral. Hacia los años '70 realizó guiones para historietas que no eran de su autoría, fue director de cine y actor. Y todo esto no es ningún chiste, el hombre tenía una capacidad de trabajo y de crear proyectos a toda prueba. Claro que varias de estas tareas las fue dejando porque el dibujo pudo más, o las llevó a cabo en cortos períodos de su vida.
Su creatividad le permitió dar vida a alrededor de cincuenta personajes (incluyendo los secundarios habituales). Pero - aparentemente - no se dedicó ni a la caricatura ni al humor político.
Sabemos de su vida bohemia, de un carisma y de un porte que le permitieron tener gran éxito con las mujeres, de cierta dejadez para mantener fuertes a sus emprendimientos editoriales, de su generosidad para con sus colegas..... Sin embargo, poco conocemos (¿tenemos derecho a indagarlo?) sobre si tuvo en algún momento esposa e hijos. Pero, como dirían por ahí, esa es otra historia.
Pasemos ahora a su mágico mundo, el mundo de la imaginación y el humor.

Desde 1934 a 1939

Manate y Repollito

Aparecen en El Suplemento durante 1934. La serie continuó posiblemente hasta fines de 1935. Torino firmaba allí como R. A. Toll.

Don Mamerto, detective

La segunda de sus historietas se publica en El Suplemento a partir del 13 de marzo de 1935, es decir que convivió con la anterior más de medio año. Aquí el dibujante ya firma como Torino. Al comienzo se llamó Teko Nosko y hacia mediados de 1937 había sido reemplazada por otras historietas. Esta última fecha es casi coincidente con el inicio de Conventillo. Tomándose el género policial en solfa, Torino coloca como esposa del pobre Mamerto a Pancracia, de fuerte personalidad. También aparece Salustiano, cuya obsesión es contar el cuento del zapatero. Este personaje volvería a aparecer en los '40 en Bichofeo. También forman parte de la historia en algunas ocasiones Manate y Repollito. De estos últimos casos comprobamos la tendencia del dibujante a lo largo de su obra a combinar a sus protagonistas de distintas series o épocas en una misma historieta.

Esculapio Sandoval, reporter sensacional

El 12 de mayo de 1937 debutó en Leoplán este periodista cuyas aventuras son una parodia de dicha profesión. Esculapio está bajo las garras del autoritario Don Plácido, director de "La Gran Muñeca". La importancia de la velocidad para obtener primicias lleva a que el fotógrafo se llame "Relámpago" y se movilice en monopatín; mientras que el ordenanza (apodado "Caperucita") lo hace en patines. Esculapio se extendió al menos hasta el año 1938 inclusive. En Leoplán Torino solía realizar chistes unitarios de una página, generalmente con la incorporación de un color.

Conventillo

En 1937, los periodistas López Cruz y Oscar Ares lo llamaron de ¡Aquí Está! para proponerle una historieta con ambiente de pensión que Héctor prefirió cambiar por el de conventillo (tengamos en cuenta que era la época de oro del sainete). Así, el joven dibujante de 23 años comienza el 1ro. de julio de ese año con su máxima creación: Conventillo 1937 (luego Conventillo 1938, y a partir del '39 sólo Conventillo). Aquí aparece su personaje más famoso: Don Nicola, quien será acompañado con el tiempo por los sabios Turbina y Lamparita, el maestro Esculapio, el mago Funyito y tantos otros. Dice Francisco Mazza, amigo y colaborador: "Don Nicola es el propio Torino. Yo recuerdo que para dibujar algunos de los gestos del personaje se miraba el mismo en el espejo". Después de innumerables peripecias en el conventillo y de grandes aventuras (viajes en el tiempo, al espacio, al infierno, al interior de un cuerpo humano) deja de aparecer en 1950 junto al final de ¡Aquí Está!. En esta revista, además, el autor realizó algunos chistes sueltos (ver otros detalles en la entrada Primeras imagenes del Conventillo).

Top-Cómics y Mil Plumines Argentinos

A partir de noviembre de 2010 ha vuelto a funcionar el muy buen sitio Top Cómics(http://luisalberto941.wordpress.com/), el cual, desde de abril de 2009, permanecía inactivo tras el fallecimiento de su creador Luis Alberto Rosales. Ahora, al volver al ruedo, el reinicio del mismo se explica así:

"Informamos a los seguidores de TOP COMICS que a partir del sábado 20 de noviembre reiniciaremos la publicación de distinto material referido a la historieta argentina y sus creadores.
Quienes ya lo conocían habrán notado dos cambios básicos: en su aspecto visual y en el sistema que lo sustenta, esto es WordPress en lugar de Windows Live.
Sucede que Windows Live dejará de funcionar en marzo de 2011, lo que hubiera significado la pérdida del valioso material aquí archivado.
Eso motivó que algunos de quienes fuimos habituales colaboradores del Blog decidieramos mantenerlo en vigencia, como una forma de resguardar lo editado y también de homenajear a su creador, Luis Alberto Rosales.
Los esperamos entonces a partir del sábado 20".


Además, han creado un sitio donde se irá incorporando a aquellos dibujantes de historieta que publicaron en nuestro país. El nombre del mismo es Mil Plumines Argentinos y este es el enlace:

Lo comentan de esta manera:

"A partir de hoy, 24 de enero, puede verse un adelanto de lo que ha sido pensado como una gran base de datos que sintetiza información acerca de centenares de dibujantes que han publicado historietas en la Argentina, más de quinientos según nuestros registros. Comenzamos modestamente con cinco nombres y paulatinamente se irá incorporando nuevo material.
El Blog cuenta con tres columnas: en la central se ubican las fichas de cada dibujante (no habrá imágenes por ahora), en la de la izquierda bajo el nombre de CATEGORIAS aparecen en orden alfabético las entradas que se van publicando, y en la de la derecha un recuadro para búsqueda y algunos enlaces con blogs amigos, o que sin serlo cuentan con buen material".


Desde Sonrisas Argentinas, un deseo de mucho éxito con estos emprendimientos.


sábado, 22 de enero de 2011

De paseo por "Nos tocó hacer reir"

El jueves 20 me hice un rato y pasé por esta muestra, de gran éxito en la Feria del Libro de Alemania hace unos meses. La misma está dividida en tres grandes grupos y participan una gran cantidad de dibujantes y guionistas.
En el tiempo que allí estuve alcancé a ver a grandes como Meiji, Maicas, Daniel Paz, Oswal y Garaycochea. También se señaló por micrófono que se encontraba presente Solano López. Y en la presentación hubo un afectuoso recuerdo para Andrés Cascioli. Pasaron por allí además, Daniel Divinski (De la Flor) y Hugo Maradei (Museo del Dibujo y la Ilustración). De éste último me llamó la atención su tranquilo caminar y su cara de serena satisfacción, seguramente complacido de que todos los proyectos que se ha ido proponiendo, se van cumpliendo. Otra de las personas del mundo de la historieta presente fue Andrés Accorsi (o tal vez su hermano, ya que no sé muy bien cúal es cual).
Afortunadamente, se fue sumando gente pero como no soy demasiado afecto a las grandes concentraciones de público, comencé a sacar fotos cual reportero gráfico (nadie me preguntó si pertenecía a algún medio ni me pusieron trabas para moverme), aunque no lo soy. Las imagenes, ya las había disfrutado apenas llegado, cuando eramos poquitos y había folletos para todos...
Espero que estas fotos ayuden a entusiasmarlos para darse una vuelta por la Fundación Osde: una excelente oportunidad para ver originales, revistas antiguas, gigantografías de grandes personajes, libros inhallables,cortos de Calé y Quinterno y mucho más. Hay tiempo hasta el 12 de marzo y además de la muestra, habrá una serie de actividades como los encuentros con Judith Gociol (curadora), María Paula Doberti (diseñadora de montaje de la exposición), una conferencia en la que participarán Patricia Breccia, Diego Parés, El Niño Rodriguez y Luis Scafati; y una recorrida guiada por Juan Sasturaín. También visitas guidas los miércoles y sábados por la tarde.



Nota: con respecto a la entrada que prometí sobre Torino, comenzaré con ella en estos días y la dividiré en tres o cuatro partes por su extensión.

martes, 18 de enero de 2011

Andrés Casciani

El ilustrador mendocino Andrés Casciani es uno de los nuevos talentos de la gráfica argentina. Estas son algunas de sus caricaturas. En su blog (ver a la derecha) encontraremos muchos más trabajos e información sobre él. Vale la pena visitarlo.

Heath Ledger/Gérard Depardieu

F. Kafka/The Beatles

Los 3 Chiflados/E. Sábato

Humor de ayer y hoy

El número 31 de la revista Quid (publicación de Yenny/El Ateneo) está dedicado al humor, con notas referidas a Les Luthiers y Groucho Marx; un reportaje a Pedro Saborido (guionista de Peter Capusotto y sus videos), un texto escrito por Santiago Varela (autor de los monólogos de Tato Bores) y varios artículos más . Una muy buena revista que se puede adquirir en los locales Yenny y El Ateneo.

Y también hay un lugarcito para el humor gráfico: son estas páginas con el recuerdo para los grandes maestros y el reconocimiento hacia el talento de las nuevas generaciones de dibujantes; además de una visita por el Museo de la Caricatura Severo Vaccaro.

Revista QUID número 31, diciembre 2010/enero 2011 (Yenny-El Ateneo)

lunes, 17 de enero de 2011

Un jueves y un sábado a todo humor

Este jueves 20 de enero a las 19 horas se inaugura la muestra NOS TOCÓ HACER REIR en la Fundación OSDE (Suipacha 658, 1er. piso, Ciudad Autónoma de Buenos Aires).
La exposición incluye tanto la historieta seria como la humorística de todas las épocas. Del mundo de lo cómico participarán desde los grandes maestros hasta los dibujantes de las últimas generaciones: Battaglia, Ferro, Calé, Oski, Cao, Cascioli, Torino, Divito, Mazzone, Medrano, Fontanarrosa, Quinterno, Caloi, Rep, Langer, Maitena, Crist, Mordillo, Garaycochea, Quino, Nine, García Ferré, Landrú, Mirco Repetto, Max Aguirre, Liniers, Sirio, Sendra, Tabaré, Parés, Podetti, Viuti, Sábat, Sala, Scafati y muchos, muchos más.
Esta exhibición formó parte de las actividades realizadas en el marco de la Feria del Libro de Frankfurt 2010, en la que la Argentina participó como país invitado de honor.
La muestra permanecerá abierta hasta el 12 de marzo, de lunes a sábado de 12 a 20.

Más información y descarga del catálogo:

http://www.artefundacionosde.com.ar/BO/home.asp
(y no dejen de curiosear los catálogos de muestras anteriores, tanto de humoristas y caricaturistas - Fontanarrosa, José María Cao - como de otros maravillosos mundos visuales: Aída Carballo, Juan Carlos Distéfano, Sara Facio, Spilimbergo, etc. También las muestras colectivas: El futuro ya no es lo que era y Los artistas del pueblo. Súperdisfrutable).

El catálogo también se puede leer o descargar desde:

http://issuu.com/rehime/docs/catalogo_baja

http://www.rehime.com.ar/escritos/documentos/Catalogo_baja.pdf


Por otro lado, la edición especial del próximo sábado 22 de enero de la revista Ñ estará dedicada al HUMOR ARGENTINO, aunque de una manera más abarcadora: será un homenaje a los grandes clásicos y contemporáneos del humor gráfico, audiovisual, teatral y radial de nuestro país.
Allí habrá artículos dedicados a Fontanarrosa, Biondi, Copi, Tato Bores, Caloi, Alberto Olmedo y Osvaldo Soriano, entre otros.

Enlace: http://www.revistaenie.clarin.com/

Un jueves y un sábado para agendar, entonces...

sábado, 15 de enero de 2011

Poesía dibujada

Hace unos cuatro o cinco años asistí a una charla de Carlos Garaycochea con Guillermo Mordillo en la escuela de dibujo del primero. Allí, entre el público (más precisamente al lado mío) se encontraba Ricardo Siri, o sea...Liniers. El hombre (ya con fama creciente a través de su tira Macanudo) pasaba totalmente desapercibido -como uno más de la gente- hasta que, luego que Garaycochea indicara su presencia en la sala, Mordillo se encargó de elogiarlo diciéndole que sus trabajos tenían mucha poesía, elogio que Liniers agradeció con una sonrisa y mucha humildad.
Hoy día, decir que estos dibujos son poéticos es algo mucho menos original, pero no deja de ser cierto...

También recuerdo haber leído que en los '60 el psicoanalista Oscar Massota definió a la historieta como literatura dibujada, término con el que algunos concordaron y otros no. Habría que analizar bien cúanto tiene de elogioso y cúanto de peyorativo dicha definición. Que no ocurra como cuando se dice que una imagen vale más que mil palabras, que puede sonar muy bueno para la imagen pero desconsiderado para la literatura...

Por eso, cuando le puse a esta entrada el título de Poesía dibujada, pensé si no estaría cayendo en la misma confusión o error, o si no sería una redundancia (si entendemos que la poesía de por sí puede entregar imagenes, sonidos, olores, o ser bella por la combinación de palabras; más allá de que a veces sea simple - pero profunda - , entendible o hermética). Pero no es el caso. No hay nada pretencioso de mi parte. Sólo quiero jugar con las palabras y valorar aún más a Liniers, quien tal vez nos esté ocultando que él es en realidad un poeta que utiliza el dibujo y el humor gráfico o la historieta como vehículo para expresarse. ¿Porqué - si no - muchas veces nos hace sonreir aunque no haya un chiste en su tira?

Creo que esa sonrisa que nos produce Liniers es el resultado de la observación de algo bello, como cuando nos saca una sonrisa una puesta de sol, un cuadro, una melodía o lo que sea, que no son graciosos pero nos alegran. Esto pasa evidentemente en Macanudo. Las tiras aquí expuestas son un buen ejemplo de ello. Y podría haber sido cualquier otra tira..... en definitiva la mía fue una elección subjetiva, arbitraria.

Además, en Macanudo esa poesía tan especial no está sólo en una tira completa o en algo que se dice, está también en una mirada de cualquiera de sus protagonistas, en un faro a rayas, en la larguísima bufanda al viento de un pingüino, en un combinación de colores y en tantos y tantos detalles que son un mundo aparte, fuera de lo que la tira cuenta, fuera de si hay remate o no.

Imágenes pertenecientes a Macanudo Universal, Ediciones de la Flor, 2009

Pero atención que sería falso decir que el humor por el humor mismo falta en Macanudo. Muchos de sus episodios son chistes cien por cien. Un tipo especial de humor, claro. Porque ¿a cúantos dibujantes se les ocurriría colocar un grupo de pingüinos sobre el lomo de una ballena en medio del océano y que uno de los primeros diga: "Reconquista al 900, por favor"...?



(Dedicado con mucho afecto a Natalia)

jueves, 13 de enero de 2011

Primeras imágenes del Conventillo



Admitiendo que el título de esta entrada es, si se quiere, un tanto pomposo, creo que son páginas que presentan ese valor adicional que tiene que ver con los primeros pasos de una historieta que se desarrollaría por espacio de casi quince años en ¡Aquí Está!, que haría famoso a su protagonista (Don Nicola, cuyas historias desde fines de los '50 llevarían su propio nombre con leves variantes) y que, principalmente, consagraría a su autor - Héctor L. Torino - como uno de los principales historietistas argentinos, destacado por sus dibujos y la invención de innumerables personajes, y por lo que él considera su principal virtud: su gran capacidad para crear guiones e historias...
Sin dejar de aclarar que Don Mamerto, detective y Esculapio Sandoval, reporter sensacional quedarán para ser visitadas en otra ocasión, veamos ahora algunos detalles de estos episodios:
(1) Es la que se supone la primera página de Conventillo publicada, correspondiente al número 117 de la revista (del 1ro. de julio de 1937, cuando Torino contaba con sólo 23 años). Esta imagen también se encuentra en el blog de Miguel Dao, quien con gran capacidad de análisis se refiere a toda la obra de Torino, más el agregado valioso de su particular admiración y afecto por el dibujante.
(2-3) Dos episodios correspondientes al mismo año (número 137, del 9 de setiembre y número 160, del 29 de noviembre, respectivamente): son historias autoconclusivas (¿habrá sido esta la característica durante todo el '37 y parte del '38?) de estilo costumbrista. Los dibujos están realizados a pleno blanco y negro, sin valores.
(4-5) En la imagen de la izquierda (número 172, del 10 de enero de 1938) ya se adivinan grises especialmente en la vestimenta de los personajes. En la de la derecha (número 175, del 20 de enero del '38) los diferentes valores también se presentan claramente en la escenografía. Y aparece aquí un profesor/inventor, uno solo, antecedente tal vez de Turbina y Lamparita. La escasez de material tampoco permite saber si este personaje ya había aparecido anteriormente y si ya existía un segundo profesor (viviendo en otra pieza, por ejemplo).
(6-7) Las dos páginas siguientes son por fortuna continuadas (números 179 - 3 de febrero del '38 - y 180 - 7 del mismo mes) ya que se trata de una de las primeras (¿o la primera?) historietas que se desarrolla a lo largo de varias entregas. Otro hecho destacable es que no habiendo transcurrido un año de su inicio, el autor ya introduce a Don Nicola en el mundo de la fantasía, de la ciencia ficción: navega por el espacio y se encuentra con un pequeño y curioso planeta. Nuevamente, lo acompaña un único inventor (parece el mismo), además de otro personaje.
Y más o menos a partir de aquí, Don Nicola recorrerá los más increíbles lugares, se topará con extraños personajes, viajará en el tiempo, se empequeñecerá hasta poder navegar por el interior de un cuerpo humano y mil aventuras más. Pero todo eso se puede disfrutar a diario en el blog de Hernán Schneider Releyendo Historietas.
(8) Como yapa, este chiste unitario aparecido en el número 137 (posiblemente uno de sus primeros trabajos de este tipo, aunque deberíamos tener más información de sus colaboraciones para El Suplemento y Leoplán para afirmarlo...). Como se ve, el tema del descenso en el fútbol ya tenía plena vigencia en esos tiempos...
Una sola cosa más: quienes quieran aportar datos o corregir algún posible error, están invitados a comentar. ¡Gracias!


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La próxima semana, la tercera y última entrega (por ahora) dedicada a Torino.